二月下旬。
大徒弟丁雨负责的《隐秘的角落》在林彦确定了演员人选都比较契合、没有太大问题之后，低调开机。
丁雨带着团队进驻了锦城影视基地。
第一天的拍摄，林彦也去了现场，做了一番简单的指导。
这次的主角张东升由一名叫做秋浩的男演员出演。
这位演员来自逐月时代，当他做好妆容造型，往镜头前一站、一笑，林彦当时就定下了他。
他将主角那种骨子里的自卑，内心对美好的向往、却又在生活的无奈中滋养了内心无数黑暗的纠结，简直拿捏得惟妙惟肖。
当拍摄第一个场景的时候。
在监视器中，看到秋浩将两位老人推下山崖前一刻那瞬间的表情，林彦就知道，自己没有选错人。
这个主演，已经吃透了剧里的角色。
不需要自己再做多余的指导了。
同一天，剧中重要的三个小孩角色，朱朝阳、严良和普普也都有拍摄的镜头。
这几个小演员的表现同样让人惊艳。
晚上离开的时候，林彦拍了拍丁雨肩膀。
“演员很好，你的团队也非常优秀。”
“整体的把控就照我白天教给你的那些去做便可。”
“这部作品，会有不错的效果。”
……
之后林彦回到公司，除了跟进一组电视剧《太极宗师》的筹备之外，也利用空闲时间，把《奔跑吧》的综艺策划做了出来，交给了二徒弟何塑。
由于祁薇去了孟洲，所以何塑组建团队的事情便暂时搁置。
不过对于这档综艺并不影响。
因为这是林彦准备拿给紫韵的，紫韵那边有现成的团队。
他现在只是让何塑先把综艺摸熟，到时候会由何塑去指导紫韵的团队拍摄。
丁雪以为林彦给了紫韵一档综艺，就能趁着合作的机会和林彦多接触了？
她想多了！
对于这种垂涎自己的女人，林彦才不会给她多余的机会。
二月二十八日。
林彦和唐潜、赵紫茹等人一起出席了梁洲电影盛典。
依靠《这个男人来自蓝星》这部小成本电影，林彦和赵紫茹分别入围了最佳原创编剧和最佳化妆两个奖项。
不过最后遗憾的是，都没有捧回奖杯。
虽然在这部电影里，林彦的导演能力和演技都体现出了顶尖的水准。
但毕竟受限于影片的类型和情节，影片中没有太多的场面调度以及个人的情感弧线来给林彦好好的炫技，彻底展现出自己真正的能力。
所以导演奖项和表演奖项，林彦并没有入围。
对于本届电影盛典空手而回，大家并没有沮丧的感觉。
因为他们已经在市场上赚得盆满钵满了。
并且大家也都知道，这只是他们的第一部正式作品而已，以后他们一定会拿出更加优秀的电影。
不同于电影团队的表现平平。
某个人在今晚的电影盛典上，却是大放异彩，赚足了眼球。
姜嘉琳。
在上次《浪姐》的舞台上表演过《倒带》，突破了自己在大众眼里的刻板印象后，姜嘉琳就没再发表过新的慢歌。
而今天这个舞台，这位人气暴涨了一大截的当红歌后，终于带着她的新歌亮相了！
并且因为她演唱的是本届电影盛典的主题曲，所以不仅出场顺序比较靠前，舞美设计也给足了排场。
漫天星辰、极光闪耀的背景之下。
将一头长发梳成公主头、穿着一身香槟金色晚礼服的姜嘉琳收起了她一贯的活力与狂野，迈着淑女的步伐款款走上舞台。
一亮相，便得到了响彻全场的尖叫声。
荡气回肠的伴奏起。
沧桑低沉的歌声唱响。
“多少人爱你遗留银幕的风采。”
“多少人爱你遗世独立的姿态。”
“你永远的童真赤子的心态。”
“孤芳自赏的无奈。”
当看到这首歌曲名字的时候，台下数百位梁洲最顶尖的电影人便各自露出了会心的微笑。
随着歌词一句一句出现，许多人的眼神也不免开始变得柔和起来。
他们在屏幕上塑造了无数经典的角色。
他们在那一张张胶卷上，刻下了数不清的精彩人生。
有那么多人爱着他们屏幕里的风华绝代。
却几乎没有人在乎他们内心真正的欢乐与悲哀。
短短几句，就写出了一个真正追求实现自我艺术价值的、电影人内心的独白。
如何不让这些身在其中的人们感同身受？
“谁明白你细心隐藏的悲哀。”
“谁了解你褪色脸上的缅怀。”
“你天衣无缝的潇洒、心底的害怕。”
“慢慢渗出了苍白。”
一黑、一白两个舞者在姜嘉琳的身后翩然起舞。
她们的动作时而轻妙如纱、时而沉重如石。
像是黑夜与白天的轮转。
更像是黑暗与光明的交织。
如此美轮美奂的舞台，同样让姜嘉琳的歌迷们心生迷醉。
“好有质感的声音！”
“大琳的音色真的好好！”
“自从唱了《倒带》之后，大琳好像觉醒了什么不得了的能力啊！”
“深有同感！以前小妖精的慢歌没有这么强的感染力的！”
“难道不是因为彦神的歌词写的好？”
“不排除有这方面的原因，但大琳确实成长了。”
……
舞台上，一轮圆月升起、落下。
星海变幻中，极光化作星云，层层叠叠、扑面而来。
“你苦苦地追求永恒。”
“生活却颠簸无常遗憾。”
“你傻傻地追求完美。”
“却一直给误会给伤害给放弃给责备。”
一团团星云由远及近，擦身而过。
在星云中，一个个深刻影响了梁洲电影史的经典角色和画面不断浮现。
这其中。
有最开始黑白默片时期的先行者。
有一个表情生动诠释了什么叫哭中带笑的继往开来者。
有在自行车后座飞扬的裙摆、对那个时代最纯洁爱情的真实写照。
有在脸上画出笑容的戏剧脸谱，眼中却充满无尽伤怀的演员，那是在发展变革的浪潮里，传统与新时代交错下无所适从的深深无奈。
也有在当代电影中，包括张凯刚的成名作在内，各种直击人灵魂深处的电影画面。
“何悲何哀何必去愁与苦。”
“何必笑骂恨与爱。”
“人间不过是你寄身之处。”
“银河里才是你灵魂的徜徉地。”
纵然身后大屏幕的画面里，有人生百味、有芸芸众生。
但姜嘉琳的歌声，却没有爱到癫狂的放肆、也没有痛彻心扉的沙哑。
只有平静、内敛。
只有最真诚的娓娓诉说。
恰是这种点到即止的情绪拿捏、有意无意地勾扯着每个电影人心中那份深藏的热爱。
轻易地便点燃了这些原本内心就情感丰富的人们的泪腺。
镜头扫过观众席。
眼中噙泪者十有八九。
更甚者已经紧咬下唇、泪落如珠。
“人间不过是你无形的梦。”
“偶然留下的梦尘世梦。”
“以身外身做银亮色的梦。”
“以身外身做梦中梦……”
这一封给电影人的情书，令在场的电影人情难自已。
歌声余音袅袅、绕梁不绝中，姜嘉琳躬身谢礼。
现场沉寂片刻。
如雷掌声轰然爆发！
（《给电影人的情书》蔡琴，词罗启锐、曲李宗盛）