一年后。
在唐山的陶瓷厂车间，大姑摸着刚烤花出来的中碗，仔仔细细的看了看，不由得赞叹的说道：“哦，原来陶瓷就是这样生产出来的。我用了快一辈子的饭碗，今天才是第一次看到完整的生产过程。”
二姑也附和着说：“我也是第一次了解。不过我觉得陶瓷生产还是挺麻烦的，工序太多又繁琐，还基本上都是人工，一点都马虎不得的。”
肖云华和谢东也拿起来几个烤花好的样品，看了良久才说道：“我倒是觉得陶瓷的生产过程还是很神奇的。这么一圈工序下来，就从一团黑乎乎的泥巴变成了我们常见的日用陶瓷。我们也算是大开眼界了。”
他们俩都是第一次来唐山，也是第一次来陶瓷厂，自然对很多的方面都很好奇，一路问东问西提了很多的问题。王丽萍和李广林一一作了详细的解答。
这次来唐山，是企业年底之前的一次常规工作检查。不过这一次稍有不同的是，不仅仅是王一元，还有大姑二姑，康立新，谢东，肖云华和周婉秋等也一起随同，也就是现在企业的高管层几乎都在了这里。
这样的安排，王一元的想法，一是让大家对各个公司加深了解，同时也包含有互相监督检查的意思。
唐山这里是第一站，接下来还要去北京，镇江，最后落脚点回到上海。等这些工作做完，紧接着就是召开企业年度的工作会议。
一到唐山一行人先去的另外两个加工点，然后在会的李各庄工厂。一路观摩和检查下来，王丽萍他们管理的工作做得还是比较扎实到位，特别是在消防和人身安全等方面都有了明显的改善。
中途他们还特意去了去年发生火灾的加工点。火灾现场基本上还是保持着当初的模样，可以依稀想起来当初火灾时的惨烈景象。
这个加工点的赔偿，后来通过康立新的关系已经得到了较好的解决。因为家具公司老板最后一致都没有露面，所以最后由房东赔偿了工厂的大部分损失。
看过生产车间后，一行人再往最后面的车间走，这是王丽萍她们自己搭建起来的一个宽敞的新车间。
王一元他们走进去的时候，汤老师正带领者几个学生在白胎上画画。
打过招呼后汤老师笑着说道：“因为寒假我们本来都准备要回上海了，听说你们要来才在这里专门等着你们的。”
今年的暑假，由朱盈盈牵线搭桥，陶瓷厂和理工大学的设计学院合作成立了一家陶瓷设计公司，注重于艺术陶瓷的设计和制作。经过半年多的磨合，公司已经在陶瓷的器型方面新设计出来了不少的品种，在行业内也是少有名声。
说实话，唐山本地的陶瓷企业能有自己器型研发的本来就不是很多。刚好在理工大学设计学院有这方面的实力和基础，陶瓷厂有这样便利的身缠和制作条件，于是双方一拍即合，于是才有了这个新的车间。
现在这里既是设计公司的车间和工作室，也是理工大学的教学实践基地。
陶瓷绘画是一种艺术实践活动。通过运用线条、构图、造型、色彩和一定的形式法则搭配组合，使用特定的色料，在陶瓷器上创作艺术形象以表达创作理念、精神内涵，再经过窑炉加火烧制而成的绘画艺术，也可以说它是一种泥、釉、坯、瓷胎、色料、火与绘画相结合的艺术。
“室无瓷不雅”，“黄金有价瓷无价”。瓷器不仅有文化底蕴，更有客观的升值空间。现如今艺术瓷器已成为一种有礼有面又不失儒雅的礼品代名词，成为了送礼、室内装潢、客户馈赠、亲友赠礼、收藏的首选。
可是光滑的瓷器上又是怎么画画的？可能很多人都不太知道，画家在瓷器上作画比在宣纸或画布上作画要难很多。它不仅对画工的要求更高，而且出品率也要低很多。
所以在我国一些名窑如景德镇，唐山的那些陶瓷画家，除了要具备扎实的绘画功夫以外，还要对各种瓷器的烧制方法了然于心。当然了，正因为他们才有了精美绝伦的瓷器。
汤老师拿过来他刚才正在一个圆盘上画着写意花鸟，介绍说：“瓷器上创作靠的是拿挰，表现得要恰到好处。就拿画动物来说，讲求的是既要逼真又要有童趣。因为如果动物画的太过逼真就会失去美感，如果太过童趣，就会失去内涵，这其中分寸的拿捏很重要。”
他以一组以猫为主题的组杯为例坐了进一步的说明：“可爱的小猫有的在捉蝴蝶，有的在逗鱼缸里的金鱼，有的在和同伴嬉戏……每只单杯上的小猫的体型比例合适，皮毛的光泽油润质感以及眼神的灵动都表现的淋漓尽致。”
大家参观已经烧制好摆在展示柜里的一套十二金钗组杯。
在展柜灯光的照射下，只见天真率直的林黛玉，巧舌如簧、有强烈的权力欲望的王熙凤，端庄稳重、八面玲珑的薛宝钗……看着这十二个杯子，十二位金钗之翩翩倩影仿佛浮现眼前，个个有血有肉，生动鲜活，人物形象刻画呼之欲出，栩栩如生。
汤老师介绍说：“人物画最讲究的是身材比例的合适和人物脸部表情的描绘。相比其他题材，人物更难刻画。因为很多题材的人物形象都不是单独存在，有着各自背景故事，在创作的时候既要考虑到画面的美感又要忠诚于原着。”
王一元她们又观赏了工作室已经创作出来的以“小桥流水人家”为主题的一套工笔画茶器组壶，和一副大型的山水陶瓷挂件。对其细腻的用笔和着色，还有烧制出来的实际效果，大家都是赞叹不已。
汤老师说：“工作室明年的重点工作，准备签约一些国家级以及各省市着名的工艺美术师，与这些老师携手更多的发掘出来一些精品和珍品。”