《重生的贝多芬 018话》
在那间充满艺术气息的房间里，几乎已经放弃劝说的日村，被坂本良一的话惊得瞪大了眼睛，满是诧异与疑惑地问道：“啊？”
坂本良一脸上带着一抹淡淡的笑意，缓缓说道：“只要他自己改变心意不就好了嘛。哈哈。”
如此出人意料的话语，让日村一时竟无言以对。今天坂本良一所说的话，每一句都像是隐藏在重重迷雾之后，让人难以轻易理解，直至最后，甚至给人一种虚无缥缈的感觉。
坂本良一似乎看出了日村的困惑，耐心地解释道：“只要让他产生想要去做这件事的想法就可以了。别担心，我也曾经历过相似的过程，所以我最清楚不过了。贝贝他注定会参与到这件事情当中的。”
日村微微点头，应了一声：“……嗯。”在这一刻，他第一次对坂本良一这位前辈产生了一种难以言说的复杂情绪，不再仅仅是单纯的敬重与依赖。
时光匆匆，转眼间一周已经悄然过去。在这一周里，我的生活仿佛被开启了一扇全新的大门，充满了新奇与挑战。我与坂本良一一同沉浸在钢琴的美妙世界里，那黑白相间的琴键在我们的指尖下跳跃，流淌出一串串动人的音符。有时，他又会向我介绍一种名为“吉他”的奇妙乐器，那独特的音色和演奏方式，如同一个神秘的宝藏，等待着我去探索与发掘。
而当我没有与音乐相伴的时候，便会全身心地投入到电影的奇幻世界之中。一部又一部风格各异的电影在我眼前放映，像是一扇扇通往不同世界的窗户，让我领略到了前所未有的精彩。也正因如此，我和那位负责翻译的小姐姐变得格外亲近起来。
“贝贝啊，要不要吃巧克力？”小姐姐微笑着问我。
“要，谢谢姐姐。”我开心地回答道。
小姐姐有时会调皮地捏捏我的脸颊，或者任性地给我拍照，虽然这些举动偶尔会让我感到些许不适，但看在她总是慷慨地给我糖果的份上，我也就大度地不再计较了。
不得不说，坂本良一的电影收藏简直堪称一座宝藏，丰富得令人惊叹。在浏览这些收藏的过程中，我惊喜地发现了一些德国制作的电影，心中顿时涌起一股强烈的好奇与渴望，于是便请求坂本良一播放给我看。尽管电影中的德语与我之前所使用的德语有些许差异，但凭借着我对语言的敏锐感知和推理能力，我还是能够大致理解其中的含义，也由此深刻地意识到现代德语与我所熟知的过去的德语已经有了不小的变化。通过观看这些电影，我仿佛置身于一个全新的语言学习环境之中，德语水平也在不知不觉中有了一定的提升。
与此同时，我对电影这种文化艺术形式也越发着迷了。虽然我之前通过母亲的讲述，对“虚构的故事”有了一定的概念，但那些仅仅停留在文字描述和简单想象中的故事，与电影中真实而生动的画面、震撼人心的特效以及巧妙的情节编排相比，简直有着天壤之别。对于习惯了 180 年前的舞台剧或歌剧的我来说，电影带来的视觉和情感冲击让我惊叹不已。
在这一次次的观影过程中，我内心深处也悄然发生着一些变化。当电影的画面在眼前闪烁时，我的脑海中会突然浮现出一段段熟悉的音乐旋律。有时是莫扎特那灵动而优雅的音符，有时是我自己创作的曲子，偶尔还能听到贝多芬那充满激情与力量的乐章。除此之外，电影中还融入了无数风格各异的音乐作品，它们与画面完美融合，相辅相成。
这与我之前的认知截然不同。我原本以为，当音乐被融入电影之中，就像是被束缚住了手脚，失去了其原本独立的魅力和完整的表达。然而，事实却并非如此。在电影的情境里，这些音乐并没有因为与画面的交织而变得支离破碎，相反，它们在画面的烘托下，找到了全新的生命力和意义，与画面相得益彰，共同营造出一种动人心弦的艺术氛围。
“难道这也是音乐的一种独特存在形式吗？”我不禁在心中暗自思索。那些原本只是与画面相伴的旋律，即便脱离了电影的画面，依然能够凭借自身的魅力深深打动人心，引发人们内心深处的情感共鸣。
我一次又一次地聆听着这些电影中的音乐，甚至找来一些被插入电影中的经典曲目的原版进行对比欣赏。在这个过程中，我逐渐对这种独特的艺术融合形式有了更深的理解和感悟。于是，我带着心中的疑惑与思考，向坂本良一请教道：“坂本先生，您为什么要从事音乐创作呢？”
虽然这个问题有些唐突，但在这个时代，音乐究竟是如何被运用的？它在哪些地方发挥着不可或缺的作用？以及我的音乐又该如何走向更广阔的世界？这些问题一直萦绕在我的心头，而坂本良一无疑是能够为我指引方向的重要人物。与过去那些试图利用我的人截然不同，他让我心中不禁涌起一丝敬意与好奇。
曾经，音乐对我而言，是一场为了生存而进行的艰苦斗争。在那个艰难的岁月里，哪怕只是世俗的、平凡的音乐，也成为了我守护自己脆弱内心的武器。那些我在困境中创作的音乐，承载着我对自由的渴望，饱含着我内心深处的痛苦与挣扎。对我来说，音乐既是我痛苦时的呻吟与悲叹，也是我愤怒时的咆哮与呐喊，更是我对美好未来的憧憬与追求。
“嗯……这是个很深刻的问题啊。”坂本良一微微皱起眉头，陷入了短暂的沉思，随后缓缓开口说道：“最初，音乐对我来说只是一种表达内心涌现出的情感和想法的方式，或许那就是最纯粹的我自己吧。然而，现在却有些不同了。”
我静静地聆听着，生怕打断他的思绪，只是默默地注视着他。翻译小姐姐在一旁将坂本良一的话准确地传达给我。
“我认为音乐正在朝着更加直接、更加贴近人心的方向发展。它变得更加简单易懂，能够让人们在忙碌的生活中无需过多思考，就能瞬间被触动。毕竟，大众的生活节奏越来越快，已经很少有时间去深入思考音乐背后的哲理了。”
“我不太明白您的意思。”我诚实地说道。
“哈哈哈哈！”坂本良一被我的直率逗笑了，他偶尔会停顿一下，以便翻译小姐姐能够更详细地为我解释清楚。
“简单来说……这个时代比以往任何时候都更加需要音乐。至少与我年轻时相比，现在的人们更加孤独，无论是我自己，还是身边的其他人。”
“孤独？”我轻声重复着这个词，仿佛在品味其中的深意。
“没错。在我为数不多的余生里，我想尽我所能用音乐去慰藉那些需要它的人们。这就是我从事音乐创作的原因。”坂本良一微微露出一丝欣慰的笑容，然后接着说道：“而且……”
他停顿了一下，似乎在等待我集中注意力，然后才继续说道：“你也是在这个音乐最被需要的时代重生的啊。”
在这个音乐被视为最为珍贵和必需的时代重新降临人世，这难道也是命运的捉弄，或是神明的戏谑吗？
在观看了多部电影之后，我对音乐在电影中所起到的关键作用有了更为深刻的思考。尽管仅凭借字幕和简单的剧情介绍，我无法完全理解电影的所有内涵，但音乐却像是一把神奇的钥匙，能够极大地增强影片的情感感染力，让观众更加深入地沉浸在故事之中。我想，这或许就是电影中插入音乐的重要原因之一吧。
电影中运用了大量的声音元素，如“音效”“背景音乐”等，其中不乏一些我从未想象过的巧妙创意，它们所产生的效果往往远远超出了我的预期。例如，坂本良一收藏的电影《埃尔维拉·麦迪根》（1967），那如同一幅绚丽水彩画般的精美画面，与莫扎特的《钢琴协奏曲第 21 号 c 大调》相互交融，共同为我带来了一场震撼心灵的视听盛宴，让我深深感受到了音乐与电影结合的无穷魅力。此外，像电影《洛伦佐的油》中插入的莫扎特音乐，与丰富多彩的故事剧情相得益彰，以一种全新的姿态呈现在我面前，让我对音乐在电影中的作用有了更全面的认识。
在领略了这些通过音乐传递感动的电影之后，我终于下定决心，全心全意地接受坂本良一提出的创作电影主题曲的提议。
“我可以问问你改变心意的原因吗？”日村制作人见我态度转变，好奇地问道。
“可以啊。”我回答道。虽然我知道自己无法将内心的所有想法和感受都准确地传达出来，但电影不也是如此吗？就像我至今仍无法完全理解这个全新的世界和时代一样，这个世界或许也很难真正理解身为路德维希·凡·贝多芬同时又是贝贝的我。然而，我相信，通过带有音乐的电影，我能够更好地去理解这个世界，同时也能够让世界通过我的音乐来认识我。
我深知，即使我能够熟练掌握汉语或日语，也无法将内心的一切都毫无保留地表达出来。电影亦是如此，但当音乐融入其中时，整个故事就仿佛被赋予了全新的灵魂，变得更加生动、深刻且富有感染力。想到这里，我不禁回想起曾经对歌德的喜爱。
我曾痴迷于歌德的作品，无论是诗歌还是戏剧，我都会仔细研读，直至对他产生了深深的敬意。甚至，我还曾以他的作品为歌词创作过乐曲，因为在他的文字里，我仿佛能够感受到一种自由的气息，让我觉得自己已经对他有了深刻的理解。
然而，当我与奥地利的皇室有所接触后，我的想法发生了巨大的改变。当我看到歌德因为我对皇室礼仪的疏忽而对我加以指责时，我突然意识到，我之前以为自己对他的理解或许只是一种错觉。自那以后，我便再也没有与他相见，但我却时常听到他留下的那句名言：“不要将我的文学与音乐相提并论。”
每当回想起这句话，心中都会涌起一阵波澜。我曾将自己创作的《康塔塔，为合唱与管弦乐队而作，作品 112 号（平静的海与愉快的航行）》献给他，却如石沉大海，没有得到任何回应，仿佛被他彻底忽视。这让我对他的思想产生了质疑。
我虽然对文学了解有限，但我始终坚信，音乐能够传达一些文学（语言）所无法表达的情感和意境。文学与音乐各有其独特的魅力和表达领域，它们相互独立又相互补充。而这次为电影创作主题曲的机会，在我看来，正是一个能够证明我这一观点的绝佳契机。
“我想要去做。”我坚定地说道。尽管此刻我还无法将内心的这份决心和信念完整而清晰地传达给他人，但我在心中暗暗发誓，一定要让我的音乐与电影完美结合，挖掘出那些仅凭台词和画面无法表达的情感与内涵，将这份独特的礼物奉献给广大观众。
“呵呵。这真是一件好事啊。你的音乐肯定会给人们带来快乐和感动的。”坂本良一看着我略显稚嫩的回答，忍不住轻声笑了起来。
“电影如今已经成为人们生活中不可或缺的一部分文化了。你知道吗？在电影的发展历程中，甚至有音乐比台词更早出现的情况哦。”坂本良一微微歪着头，笑着说道。见我露出疑惑的神情，他便继续解释道：“在无声电影时代，虽然没有对白，但音乐却始终存在。最初，音乐是为了掩盖放映机的噪音而被引入电影院的，但即使是在很小的电影院里，也总会有钢琴师现场演奏。这足以说明，音乐在电影中一直都是一个极为重要的元素。而你，一定能够用你的音乐为观众带来愉悦和享受。”
“我会努力的。”我认真地回答道。坂本良一再次露出了灿烂的笑容，那笑容仿佛是对我的鼓励与期许。
贝贝的母亲看着连续几天都在反复观看《吉尼斯系列》电影的贝贝，心中渐渐泛起了一丝担忧。
贝贝为了通过汉语字幕理解电影内容，付出了前所未有的努力。他全神贯注地盯着屏幕，每一个生词都会认真地记录下来，试图理解其中的含义。起初，柳真熙以为这只是孩子一时兴起的学习热情，但随着时间的推移，当贝贝每天花费超过 10 个小时反复观看同一部电影，只为了更好地理解其中的故事和语言时，她开始感到心疼和不安。
“妈妈，‘合作’这个词是什么意思啊？”贝贝抬起头，眼睛里闪烁着求知的光芒，问道。
“就是相互帮助的意思哦。”妈妈温柔地回答道。
贝贝立刻拿起笔记本，用歪歪扭扭的字迹写下了“合作”这个词，并在旁边详细地写下了自己对这个词的理解，以便日后复习。
不知不觉中，贝贝的笔记本已经被这样的生词和解释填满了大半。
“贝贝啊，别学了，和妈妈出去走走怎么样？今天天气很不错哦。我们还可以去吃你喜欢的咖喱饭。”妈妈试图劝说儿子暂时放下学习，出去放松一下。
“我还要看这个呢。”贝贝坚定地回答道，那执着的模样让柳真熙既无奈又心疼。
心中暗自叹息，这孩子怎么这么固执呢？她忍不住向中村经理轻声抱怨道：“我有点担心啊。学习是好事，但这样下去不知道会怎么样……唉。”
欲言又止，她突然想起曾经听说过一些患有自闭症的孩子会对某件事情极度专注，心中不禁涌起一丝担忧，害怕贝贝也会出现类似的情况。但她又不敢将这种担忧说出口，生怕只是自己的胡思乱想，于是只能将这份担忧深埋在心底。
“我也有点惊讶呢。我听说他以前经常会花几个小时作曲，或者一整天都在弹钢琴之类的。”中村经理通过翻译了解到妈妈的担忧后，回应道。
“嗯……”她轻轻点了点头。
中村经理也是一位家长，他完全能够理解妈妈此刻的心情。他自己也曾因为对女儿的过度担心而被人在埃克斯顿公司传为笑谈。他深知，作为父母，哪怕是一点点小事，都会牵动着他们的心弦。
“虽然这话可能不太合适，但如果您担心贝贝有什么问题的话……我觉得应该不太可能。”中村经理认真地说道，妈妈专注地听着翻译传达的每一个字。
“您可能是在担心他患有自闭症，但通常患有自闭症的孩子在沟通方面会存在很大的问题。然而贝贝却并非如此，他非常善于表达自己的想法和意见，无论是通过语言还是音乐。”
“真的没事吗？”妈妈还是有些不放心地问道。
“如果您实在担心的话，带他去做一次检查也可以。但在我看来，他只是一个拥有惊人专注力的天才儿童而已。”中村经理肯定地说道。
她默默地看着仍然盯着屏幕，努力理解电影故事的儿子，眼中满是担忧。
过了一会儿，贝贝突然从座位上站起来，环顾了一下四周，然后看到了妈妈，立刻像一只欢快的小鹿一样跑了过来，兴奋地说：“妈妈，我饿了。我想吃咖喱饭。”
“是吗？”她看着儿子用力点头的可爱模样，心中突然闪过一个念头，也许贝贝的这种“执着”并不是自闭症，而是某种其他特殊的天赋或热情呢？
自来到日本已经过去了 14 天。在这期间，除了有一次午餐吃了日式牛肉盖饭之外，贝贝几乎每餐都在寻找咖喱饭，那对咖喱饭的执着喜爱，也成为了他在这个陌生国度里的一个独特小标志。